Tercera parte de mis impresiones sobre el Wacken Open Air 2012. Si recién llegas, acá esta la primera: Las 3 revelaciones de Wacken 2012 y acá la segunda: Las 4 sorpresas de Wacken 2012

Ver una buena parte de las mejores bandas de metal del mundo en tan poco tiempo tiene la gran ventaja de que los patrones se hacen evidentes. Fueron 3 dias de bandas de 11 am a 2 am de distintos géneros (dentro del metal obvio) y estas son las 3 “lineas” que prácticamente todas las bandas mas grandes o en ascenso tenían:

• Bombo en negras. El primer acercamiento mega mainstream, en el metal o sus géneros aledaños, de esta practica que me viene a la memoria es el estribillo de Got the life de Korn allá por 1998. Poco a poco empezamos a ver mas y mas de este tipo de bandas (me refiero al segmento mas que al estilo propiamente dicho) usando este recurso, creo yo prestado de la música electrónica. Ya hace unos 5 años se empezó a escuchar mas en el metal y hoy lo escuche en prácticamente todas las bandas del festival a la hora de meter un estribillo. Es esta cosa de la arenga y el hacer mover a los espectadores que también acerca a publico de otros estilo mas “blandos” al heavy metal, esta bueno si, pero un poco aburre.

• Secuencias. Bien y mal usadas. Los grandes del rock/pop vienen usando secuencias desde los 90s, sin embargo, en lo que es metal es un recurso que parecía de uso exclusivo de bandas muy sinfónicas o con tintes épicos. Hoy, supongo que producto del avance tecnológico, las demandas del mercado y sin duda por lo mucho mas profesionales que están los músicos en general, la gran mayoría de las bandas están usando secuencias ya no como una mera intro sino a lo largo de todos los temas. Lo de “Mal usadas” es muy subjetivo y viene a cuenta de que yo desde hace años tengo la idea (auto-concebida y sin ningún sustento… hasta hoy) de por un lado no utilizar en las secuencias instrumentos que están en escena y por el otro estar muy atento al rol que juega la secuencia en la música y no utilizarla para “primeros planos”. No se muy bien de donde vinieron esas nociones pero lo vi contrastado con la realidad este año en el festival.
• Actitud, teatralidad. Este punto excede lo estrictamente musical pero si tiene mucho que ver con lo que hace al show. Se esta poniendo tanto énfasis en la actitud de la banda sobre el escenario que ya casi parece que ensayaran eso a la par de la música. Por momentos es hasta poco creíble y forzado. No me refiero a Cradle of Filth donde la cuestión teatral juega un papel importante. Hablo mas bien de headbangueadas y corridas que simplemente no parecen genuinas. Supongo que en buena parte tiene que ver con el proximo punto, los sesionistas, que esta muy alineado con esto del mayor profesionalismo que veo hoy en el heavy metal internacional.

Me llamo mucho la atención en casos como Delain y Leaves eyes, ambas bandas sonaron del carajo eh, no viene por ahi la cosa. Lo que termina evidenciando por ahí la falta de “banda” pasa mas por lo escénico: movimientos coreografiados, solos de libro de esos que tienen que estar pero no dicen nada y riffs mas o menos de la misma índole.

Si no queda muy claro a que me refiero es fácil, mira a In Flames o a Opeth y te vas a dar cuenta de la diferencia de como se siente una BANDA.

Nos quedamos a escuchar un par de temas para hacer tiempo (porque era en el escenario de al lado de DM) y de pronto 30.000 metaleros nos rodearon imposibilitando la salida. Lo bueno, porque soy un tipo positivo, es que lo vi a MI amigo Victor Smolski tocando el chelo de invitado. Guarda con la ex Theatre of Tragedy que no esta mal lo que hace, pasa que un show entero aburre. 5 canciones era la medida justa.

La segunda, y ésta si me dolió, fue Graveyard. Lo mas doloroso creo que fue tener que decirselo a Mancusi porque lo venia arengando groso desde hacia meses…